訪建窯建盞非遺傳承人吳繼旺
欄目特邀主持-姚澤民 責任編輯-唐嘉威
在建窯建盞新一代守藝人中,1986年出生的吳繼旺是繞不開的名字。作為「曜變盞」奠基人吳立主之子,他自幼在窯址邊長大,聽若窯火劈啪,玩著碎瓷片,骨子裏早已埋下對建盞的深情。從2008年正式接觸燒製技藝,到如今成為手握多項金獎、作品被中國美術館、中國國家博物館等機構收藏的非遺傳承人,吳繼旺用近二十年光陰,在傳承與創新之間走出了一條屬於自己的匠人之路。他燒製的盞,既有宋瓷的內斂質樸,又有當代的審美張力,尤其是那抹獨樹一幟的「回藍」,讓幹年建盞在新時代綻放出璀璨光芒。
近日,我們走進吳繼旺的建盞工作室,在彌漫著瓷土與松煙的空氣中,聽他講述與建盞相伴的歲月,解讀這方寸之間的匠心與乾坤。


窯火童年:基因裏的建盞情緣
後井村,這個被建窯遺址環抱的村落,是吳繼旺的故鄉,也是他匠心的起點。「我們村幾乎家家戶戶都與建盞有關,小時候在田埂上玩耍,隨手就能撿到古代的瓷片,上面的兔毫、油滴斑紋,現在想來,就是最早的美學啟蒙。」回憶童年,吳繼旺的眼神裏滿是溫情。
他的父親吳立主,是建盞復燒後的關鍵人物,更是「曜變盞」創燒的奠基人,在上世紀八十年代就投。身建盞技藝恢復工作,憑借著對古盞的癡迷與執著,攻克了諸多技術難關。”我小時候最愛的就是蹲在父親的窯邊,看他配料、上釉、燒窯,看窯火從橘紅變成青藍,看一件件帶著溫度的盞從窯中取出。」吳繼旺說,父親對待建盞的態度,是他最早的匠人精神啟蒙。
在父親的影響下,吳繼旺從小就對建盞有著天然的親近感。他喜歡收集各種瓷片,研究不同時期的釉色與器型;會跟著父親上山選礦,分辨不同礦石的含鐵量;甚至會偷偷模仿父親揉泥的動作,感受瓷土在手中的變化。「那時候不懂什麽是傳承,就是單純覺得好玩,覺得這些黑色的杯子裏藏著神奇的秘密。」
2004年,吳繼旺考入泉州工藝美術學院,系統學習陶瓷藝術設計。專業的訓練讓他對陶瓷工藝有了更深刻的理解,也讓他意識到,建盞不僅是家鄉的特產,更是承載著厚重歷史文化的藝術瑰寶。「在學校裏,我接觸到了不同窯口的陶瓷技藝,對比之下才發現,建盞的鐵胎鐵釉、自然窯變是多麽獨特。」這段求學經歷,為他日後的創作打下了堅實的理論基礎。
2008年,畢業後的吳繼旺毅然回到家鄉,正式跟隨父親學習建盞燒製技藝。「當時很多同學都去了大城市發展,但我心裏始終放不下建盞。父親年紀大了,這份手藝需要有人接過來,我作為兒子,責無旁貸。」這一決定,讓他與建盞結下了一生的羈絆。
剛開始學燒製時,吳繼旺經歷了無數次失敗。「建盞燒製太難了,『一爐生一爐死,一爐生不如死』這句話一點都不誇張。」他記得,有一次為了燒出滿意的兔毫盞,連續開了十多窯,結果要麽釉色發灰,要麽斑紋模糊,幾乎沒有一件成品。看著滿院的碎瓷片,他也曾有過沮喪,但父親的一句話點醒了他:「燒盞就像做人,急不得,要沈下心,慢慢琢磨,才能成事。」
從此,吳繼旺更加刻苦,從選礦、淘洗到配釉、焙燒,每一道工序都親力親為,反復試驗。他把父親的配方記在本子上,再根據自己的理解不斷調整;他整夜守在窯邊,記錄不同溫度下釉色的變化;他遍訪行業前輩,虛心請教技藝訣竅。「那時候每天只睡四五個小時,腦子裏全是建盞,走路都在想溫度和配方的關系。」正是這份執著與堅持,讓他在短短幾年內就掌握了核心技藝,逐漸形成了自己的風格。

匠心獨運:十三道工序的極致追求
建盞之所以珍貴,在於其復雜的工藝與不可復製的窯變。傳統建盞燒製共有十三道核心工序:選瓷礦、瓷礦粉碎、淘洗、配料、陳腐、練泥、揉泥、拉坯、修坯、素燒、上釉、裝窯、焙燒。但在吳繼旺看來,這十三道工序只是基礎,真正要做出精品,需要將每一道工序拆。分、細化,衍生出四十六道甚至七十二道流程。「建盞是手工藝術,每一個細節都不能馬虎,差一點都可能功虧一簣。」
選料是燒製建盞的第一步,也是最關鍵的一步。建盞的魅力源於其獨特的鐵胎鐵釉,而原料的品質直接決定了最終的成品效果。「建盞的胎土必須選用建陽本地含鐵量高的礦石,再混合高嶺土、粘土,這樣燒出來的胎體才夠厚重,保溫性才好。」吳繼旺介紹,他選料的範圍不超過建窯遺址周邊十公裏,「這裏的礦石經過千百年的自然風化,成分穩定,含鐵量適中,是燒製建盞的最佳原料。」
每天天不亮,吳繼旺就會帶著工具上山選礦。他能通過礦石的顏色、硬度,準確判斷其含鐵量和純度。「你看這塊礦石,顏色呈暗紅色,質地細膩,打碎後裏面有細微的閃光,這就是優質的赤鐵礦石,用來配釉能讓斑紋更清晰。」選好的礦石要經過粉碎、淘洗、沈澱等多道工序,去除雜質,才能成為可用的原料。「淘洗後的瓷土要陳腐至少三個月,讓水分充分滲透,這樣練出來的泥才更有韌性,拉坯時不易開裂。」
拉坯是考驗匠人手感的關鍵工序。吳繼旺的拉坯手法嫻熟,雙手握住泥團,隨著轉盤的轉動,拇指下壓,食指和中指順勢提拉,不一會兒,一個圓潤的盞坯。就初具雛形。「拉坯不僅要力氣均勻,還要有耐心,盞口的弧度、盞身的厚度、底足的高度,都要把握得恰到好處。」他告訴我們,宋代建盞的器型看似簡單,實則暗藏玄機,「束口盞的口沿內收,既便於鬥茶時觀察茶湯色澤,又能防止茶湯溢出;盞身厚重,利於保溫蓄熱,這些都是古人智慧的體現。」
修坯後的素燒,溫度要控製在800°C左右,目的是讓坯體定型,增強強度,為上釉做好準備。「素燒的溫度不能太高也不能太低,太高會讓坯體瓷化,上釉後不易吸附;太低則坯體強度不夠,容易破損。」吳繼旺說,素燒後的坯體要經過仔細打磨,去除表面的毛刺,才能保證釉面的光滑平整。

吳繼旺與父親「曜變建盞奠基人」吳立主(右)
盞中創新:讓千年技藝活在當下
「傳承不是墨守成規,創新也不是憑空捏造。真正的傳承,是在理解傳統的基礎上,讓古老技藝適應現代生活。」這是吳繼旺常說的一句話。作為年輕一代非遺傳承人,他既堅守傳統工藝的核心,又勇於突破創新,讓建盞在新時代煥發新的生命力。
2017年,在「我有匠心」首屆建陽建盞鬥盞大賽中,吳繼旺的作品《山藍》驚艷四座,一舉斬獲銀獎。這款作品打破了傳統建盞以兔毫、油滴為主的斑紋形式,以深邃純凈的藍色為基底,盞底花紋飽滿、紋理清晰,在不同光源下呈現出萬千變化:時而如浩渺天空,時而如深邃大海,時而如無垠宇宙,倒入茶湯後,斑紋又如漂浮在池塘的荷葉,靜謐中透著唯美。
「《山藍》的靈感來源於宋人對自然的熱愛。」吳繼旺介紹,宋代文人崇尚「天人合一」,喜歡從自然中汲取創作靈感,「我想把這種自然之美融入建盞,讓人們在品茶時,能感受到天空、大海的遼闊與寧靜。」為了燒出這種獨特的回藍釉色,他花費了整整兩年時間,試驗了上千次配方,調整了無數次燒製參數,最終才找到最佳方案。「回藍釉對溫度控製要求極高,溫差不能超過1°C,稍微一點偏差,藍色就會變成灰色或黑色。」《山藍》的成功,讓吳繼旺堅定了創新的方向。此後,他又陸續推出了龍鱗紋、彩金油滴等系列作品,每一款都兼具傳統韻味與現代審美。其中,龍鱗紋建盞更是成為他的代表作之一,2019年,這款作品榮獲第三屆中國世界遺產工藝美術金獅獎·建盞類金獎,並獲得外觀設計專利,還被福建省美術館、雲南省博物館等機構收藏。
「龍鱗紋是父親吳立主2015年創燒成功的,我在他的基礎上做了一些改進。」吳繼旺說,他優化了釉料配方,讓龍鱗斑紋更清晰、更有層次感,「自然光下,盞面如深海,銀白斑紋若隱若現,養盞一段時間後,還會煥發出絢麗的橙色,如同落日余暉,非常獨特。」
在器型設計上,吳繼旺也做了大膽創新。傳統建盞以束口盞、撇口盞為主,而他則根據現代茶空間的需求,設計出將軍壺、小缽盞等多種器型。「將軍壺150ml,杯口內收,胎釉厚重,腹部圓鼓鼓的像將軍的肚子,適合男生作為主人杯使用,沈穩有壓手感;小束口盞和小缽盞100ml,小巧秀氣,便於保溫聚香,適合女生使用,也很適合作為茶席套組待客。」
他還創新推出了對杯形式,將兩件釉色相近但又各具特色的建盞搭配出售。「我的作品強調色澤的變換,成對對比觀賞效果會更好,而且建盞很適合待人接客,對杯形式也更實用。」吳繼旺說,他希望通過這些創新,讓建盞不再只是收藏界的珍品,更能成為普通人日常生活中的實用器物。

薪火相傳:讓建盞文化走向世界
「一件好的建盞,不僅是實用的茶具,更是承載文化的載體。我希望通過自己的努力,讓更多人了解建盞文化,讓這門千年技藝代代相傳。」作為非遺傳承人,吳繼旺不僅專註於創作,更致力於建盞文化的傳播與傳承。
他積極參與各類非遺展示活動,先後參加了第四屆中國非遺博覽會、第十四屆中國(深圳)國際文化產業博覽會等多個大型展會,讓建盞走進更多人的視野。2018年,他的作品被選為世界中小企業大會指定禮品,讓建盞作為中國文化名片,走向了國際舞臺。2019年,央視國。防軍事頻道、央視紀錄頻道、央視音樂頻道聯合播出他的建盞作品廣告,進一步提升了建盞的知名度和影響力。
在互聯網時代,吳繼旺也緊跟潮流,利用直播等新媒體形式傳播建盞文化。「現在很多年輕人喜歡看直播,我就把燒窯、開窯的過程直播給大家看,一邊直播一邊講解。建盞的工藝、歷史和鑒賞知識。」他的直播間裏,常常有上萬人同時在線,很多觀眾通過直播了解了建盞。的製作過程,愛上了這門古老技藝。「有一次直播開窯,一款龍鱗紋建盞剛亮相,就被觀眾秒搶一空。這讓我看到了年輕人對傳統文化的熱愛,也更堅定了我傳播建盞文化的決心。”
為了讓建盞技藝更好地傳承下去,吳繼旺還收了十多位徒弟,其中既有剛畢業的大學生,也有熱愛建盞的普通村民。「我收徒弟有兩個要求,一是要有耐心,二是要有責任心。燒盞是個苦差事,沒有耐心堅持不下去;作為傳承人,沒有責任心就無法扛起傳承的重任。」他毫無保留地將自己的技藝傳授給徒弟,從選料、配釉到燒窯、鑒賞,每一個細節都親自指導。「我希望他們能青出於藍而勝於藍,不僅能掌握技藝,還能不斷創新,讓建盞文化發展得更好。」
如今,吳繼旺的建盞作品不僅深受國內藏家喜愛,還遠銷日本、韓國、美國等多個國家和地區。「很多外國朋友第一次見到建盞,就被它獨特的釉色和斑紋吸引。通過建盞,他們了解到中國傳統文化的博大精深,這是我最自豪的事情。」他說,宋代建盞就曾通過海上絲綢之路傳到海外,成為中外文化交流的紐帶,「現在,我希望繼續這份文化使命,讓建盞成為新時代中外文化交流的橋梁。」談及未來,吳繼旺有自己的規劃:「一方面,我會繼續深耕技藝,嘗試更多創新,燒製出更具時代特色的建盞作品;另一方面,我會加大建盞文化的傳播力度,通過更多渠道讓更多人了解建盞、喜歡建盞。我還想建立一個建盞文化體驗館,讓人們能親身體驗建盞製作的樂趣,感受傳統文化的魅力。」

匠心如磐盞耀千年
采訪結束時,夕陽透過工作室的窗戶,灑在吳繼旺剛燒製完成的龍鱗紋建盞上,盞面的銀白斑紋在光影中流轉,宛如星河閃耀。手中的建盞,厚重而溫潤,既有鐵胎的沈穩,又有釉色的靈動,這是泥與火的涅槃,更是匠心與時光的結晶。
建盞的魅力,在於其「盞盞無雙」的獨特性,更在於其背後所承載的匠人精神與文化底蘊。正如吳繼旺所說:”每一件建盞都是有生命的,它凝結著匠人的心血,記錄著時代的變遷。」在他的手中,千年建盞不僅重獲新生,更煥發出前所未有的活力。
